Tres convergencias más con la lista para ver a los 14 (https://www.bfi.org.uk/lists/50-films-see-age-15) se suman en las encuestas decenales de 2022: ¿Dónde está la casa de mi amigo? (1987), inolvidable búsqueda dirigida por Abbas Kiarostami y propuesta modélica seguida después diversas veces por otros cineastas iraníes, así como Mi vecino Totoro (1988) y El viaje de Chihiro (2001), del japonés Hayao Miyazaki: el pachón espíritu Totoro y la valiente aventurera Chihiro, una heroína para cualquier edad, protagonizan a su vez la primera vez que el cine de animación ingresa en los primeros cien puestos de las encuestas decenales de Sight & Sound.
Para el crítico y programador serbio Vladan Petkovic (https://cineuropa.org/es/newsdetail/435786/), convocado como elector en 2012 y 2022, la presencia más nutrida de cineastas de grupos subrepresentados es un primer paso de cambio, pero le resulta más problemática la ausencia total de películas latinoamericanas (en la encuesta de la crítica) y la inclusión minoritaria de géneros y formas fílmicas como los cortometrajes, la animación y los documentales.
La todavía hoy vanguardista Man with the Movie Camera (1929), de Dziga Vertov, el docudrama Close-up (1990), de Kiarostami y los franceses Sin sol (1982), de Chris Marker, Shoah (1985), de Claude Lanzmann, Histoire(s) du cinéma (1988-1998), de Jean-Luc Godard, y Los cosechadores y yo (2000), de Varda, forman el sexteto documental presente en las listas. Los cinco primeros ya fueron mencionados en las consultas de 2012 y Los cosechadores… ingresa como novedad, pero todos figuraron en la encuesta de Sight & Sound dedicada específicamente al cine documental en 2014 (https://www2.bfi.org.uk/sight-sound-magazine/greatest-docs).
Aunque el cine nació breve (y documental), los cortometrajes siguen como una expresión muchas veces ignorada: La jetée (1962, 28 min.) del francés Chris Marker se ubica en los primeros cien puestos de la crítica y cineastas, después que en 2012 sólo aparecía en la centena de la primera encuesta. Un perro andaluz (1928, 17 min.), el clásico surrealista del español Luis Buñuel, sale de ambas centenas respecto a 2012 y en los dos casos, ingresa Meshes of the Afternoon (1943, 14 min.), de Deren y Hammid.
También resulta algo problemático el disenso sobre las películas entre 30 y 59 minutos de duración, llamadas mediometrajes en México, puesto que en otros países (Gran Bretaña o Estados Unidos) puede llamarse largometraje a una producción de 40 o más minutos. Sherlock, Jr. (1924, 44 min.), de Buster Keaton, repite respecto a las consultas de 2012 y aparece esta vez como la película de mayor antigüedad. A Day in the Country (1936, 41 min.), una película incompleta de Jean Renoir, abandona los primeros cien puestos. Llega la fundacional Black Girl… (59 min.), descrita como el primer largometraje de África Subsahariana (cierto en espíritu, aunque no en duración), de Sembène.
Tampoco, como cabe esperar, existe un consenso sobre el cine experimental y de vanguardia, las propuestas que amplían y desplazan las convenciones del lenguaje fílmico tradicional. Vladan Petkovic demanda conocer y difundir "[…] todos los desarrollos intrigantes, causalidades sorprendentes y obras maravillosas e inclasificables en la historia del cine", un recorrido que pasa por títulos votados como:
- Las películas soviéticas El acorazado Potemkin (1925), del ruso-letón Sergei M. Eisenstein; Man with the Movie Camera (1929), del polaco-ruso Dziga Vertov; The Colour of Pomengranates (1969), producción armenia del georgiano Sergei Parajanov; El espejo (1975) y Stalker (1979), las dos del ruso Andrei Tarkovski.
- Daisies (1966), uno de los emblemas del nuevo cine checoslovaco, y Sátántángó (1994), del húngaro Béla Tarr, la única película de Europa Oriental producida tras la Caída del Socialismo que figura (como ocurrió en 2012) entre las primeras 100.
- Totalmente al margen o dentro de las estructuras de producción industrial las norteamericanas Meshes of the Afternoon (1943); 2001: una odisea del espacio (1968); Cabeza de borrador (1976) y Mulholland Drive (2001), ambas de David Lynch y la segunda concretada gracias a la coproducción francesa, y Eterno resplandor de una mente sin recuerdos (2004), del francés Michel Gondry.
- Las películas francófonas L'Atalante (1934), de Jean Vigo; La jetée (1962) y Sin sol (1982), de Chris Marker; Céline and Julie Go Boating (1974), de Jacques Rivette; Jeanne Dielman (1975) y News from Home (1976), de Akerman; Histoire(s) du cinéma (1988-1998), de Jean-Luc Godard, y Buen trabajo (1998), de Denis.
- La sueca Persona (1966), del genial Ingmar Bergman; la senegalesa Touki Bouki (1973), de Diop Mambéty; la iraní Close-Up (1990), de Kiarostami, y la tailandesa Tropical Malady (2004), de Api Weerasethakul.
